1905年，Ren Qingtai在Fengtai Photo Studio捕获了“ Dingjun Mountain”，记录了北京歌剧艺术家Tan Xinpei的平稳运动。这部电影是同年达瓜恩洛（Daguanlou）电影公园的，此后正式踢了中国电影。到目前为止，中国电影已经过去了120年。两年来，我以前的电影经历了骚乱，并为中国电影写了无数的精彩章节。从“劳动爱”电影的第一部电影到“小镇上的春天”，被称为中国电影；从建立新中国“桥梁”到世界电影业的第五代导演；从Wan Brothers的“ Iron Prons Fan”的经典作品到“ Changan的三千英里”，概述了Tang Dynasty的兴衰，庆祝北京国际电影的庆祝活动特别计划庆祝中国电影诞生120周年，这是“两次JIAZI：中国特殊展览的Empression”与以25件杰作的形式开发中国电影的道路相关。在“丁朱恩山”的光和阴影首次出现并达到高潮之后，雨后被中国萌芽的各种电影拍摄。 1922年，张·夏安（Zhang Shichuan）的“劳动爱”（Labor Love）发行了。这部电影在使用摄像头，情节设计等移动现场的成功方面取得了巨大的成功。当时在混乱的社交环境中，许多电影从历史的长河中消失了，有些电影越过了海洋。 2011年，挪威国家图书馆意外发现了挪威电影“ Edderkopene”（“蜘蛛”）的几本。在中国和挪威对品脱的多种认可之后，最终确认这是由丹·杜尤（Dan Du Yu）领导的“潘西洞穴”（Pansi Cave）。这部电影于1927年在中国发行。在1929年流向挪威之后，它于1929年在挪威之前发行，并于2014年返回镇，于2014年返回。八十岁的八十岁又一次地响应了“西部”。历史时间表进入1930年代和1940年代，内部和外部问题激发了许多有抱负，知识渊博和才华横溢的人来创造热情。诸如“元元儿童”，“木兰”的电影“加入军队”，“乌鸦和麻雀”以各种形式反映出和批评真理，这已成为呼吁公众团结的精神力量。同时，创作者还积极尝试电影艺术的各种表达。 1934年，由吴东冈（Wu Yonggang）领导的“ thegoddess”被释放。这部电影对核心核心女性的关注，鲁恩·林尤（Ruan Lingyu）的奢侈摄影语言成功，鲁恩·林尤（Ruan Lingyu）的无与伦比的技能成为中国最受欢迎的电影。这部电影的声音技术也在1930年代迅速开发。中国电影的声音的象征，电影场景的伟大安排以及真相的深刻启示，是Fei Mu领导的“小镇上的春天”。这是下一代电影中的电影。Yone有麻烦。东北电影制片厂（现为长春电影制片厂）展出的电影“桥梁”一直是拍摄新中国的起点。全国各地建立了国有制片厂，中国电影开始进入大型有系统的劳动阶段。出现了许多革命性的历史电影，例如《南方与北方之战》和《英雄儿子和女儿》，《时代的环境》很强。同时，创作者继续努力探索电影艺术。这部电影是从Lao She的小说中改编的，此时在屏幕上。其中，“我的生活”是指导和主演的，什叶将获得了票房和声誉的双重收获。这部电影利用个人的命运来查看历史流动，并使用时代的变化来展示世界的喜悦和悲伤。就相机的日程安排，演员表演，音乐和声音而言，它也达到了很高的艺术水平。什叶也有一个巨大的影响T关于江温电影的制作，今年北京电影节陪审团主席。 “早春”和“林·贾苏兹”等电影继承了1940年代“春天”的隐性美。目前开发美学胶片系统的风格也使情感和混合情绪混合也是非常重要的部分。在1980年代，中国电影始于新的荣耀，并以巨大的改革和开幕式开始。 1983年，诺特尔电影学院“ 78级”制作的电影《一人和八》标志着第五代导演的全部首次亮相。 ``黄土土地''schen kaige正在改变中国电影的美学，张杨的“红色高粱”正在全球宣传中国电影。在此期间，新老导演一起出现在创意舞台上，以及“城市南部的旧事物”，“黑色炮事件”，“人·鬼魂·爱”和“ Shaolin Temple”与香港共同制作的，它们都肿了。 “红色的女孩”是在本赛季的观众中，扫描“两次智智：中国电影特别展览的开朗”是一个相对合适的地方。导演卢小亚（Lu Xiaoya）从女孩的角度观察生活，并反思教育。主角A跑成为一代一代人的偶像。尽管电影的改革逐渐加深，私人电影公司和国有制片厂正在共同努力，中国电影开始朝着更加多样化的方向发展。无论是在农历新年电影之前的“派对A和Party B”，还是“爆发天空”，电影主题的基准，还是“ No Mountain，那个人和那只狗”，仍然是国外的中国电影，中国电影现在都在新季节中以大型的姿势移动。在今年的春季庆祝活动中观看动画的增加，“ Nezha：Devil Child的麻烦”大声跌落，在中国电影办公室摧毁了一些笔记，并在世界上排名前五的电影办公室。这部电影不仅使世界能够看到中国动画的无尽之美，而且还允许中国电影进入新的发展阶段。动画中国电影由Wan Brothers领导。国内短片“老鼠和青蛙”最初是对其美学风格的最初探索，仍然可以看出，西方动画的模仿是。到1941年的“ Iron Plast Fan”，图片清楚地证明了中国绘画和歌剧艺术的参考，并且在战斗中的角色动作设计也指北京歌剧表演表。这部电影在发行并影响了日本动画的后续开发后引起了感觉。他在早期就成立了东北电影Studiosa，他还试图拍摄动画电影。陈·布尔（Chen Boer）领导的“皇帝的梦想”以木偶表演的形式揭露了库恩坦腐败，并以方·敏（Fang Ming）领导的“抓住乌龟”讽刺了Chiang Kai-Shek及其在他的统治狂野的想象力。两部电影都具有时代特征的独特性。 1957年上海艺术电影制片厂成立后，六部中国电影开始进入黄金季。诸如“骄傲的将军”，“朱·巴吉（Zhu Bajie）吃西瓜”和“寻找母亲的t的t”之类的行为与传统的中国艺术（例如歌剧，剪纸，木偶阴影和墨水绘画）结合在一起。经典作品，例如“大麻烦”和“海中的内兹麻烦”，以其独特的东方美学而闻名。但是，自1990年代以来，已经大量的外国动画涌出了，六部中国电影的发展落入了秋天，观众仅限于孩子。这并不是2015年“西方旅程：大圣人的回归”的出现，即“ Animation = Child”的偏见被打破了，使用“传统IP + ERA表达 +技术变化”为六部中国电影开发了一个新时代。Changan Miles”于2023年发行的《友谊故事》在《时代的变化》中讲述了“彩绘卷轴叙事”。这张照片结合了现代特殊效果和传统的墨水，并清洗书籍，书籍是真实的，书籍是如此的好，书籍是中国人的六部电影的可爱典范，“ ersear of the Moint and the Mount and the Mount and the Mount和Waves的旧朋友将来，但将永远亮着，并将终于可以。 （小南）